Как режиссеры Голливуда создают нелинейное повествование в кино? Вот что впечатлит зрителя
Реальный опыт жизни так или иначе подчинен линейному времени: прошлое остается позади, будущее неизведанно впереди, — так люди привыкли воспринимать течение времени. Однако внутренний мир человека — совсем другой. Каждый человек вспоминает, предвосхищает, связывает события в индивидуальном порядке. Именно поэтому нелинейные сюжеты в кино так сильны: они передают субъективное восприятие времени и эмоций, как бы приближая художественный мир к реальному или же просто добавляя первому еще один эстетический аспект.
Что такое нелинейный сюжет?
Нелинейный сюжет — это повествование, в котором события представлены вне хронологического порядка. Такой прием встречается в кино, литературе и театре, позволяя авторам манипулировать временем ради большей выразительности. Например, в русской литературе известен пример книги «Герой нашего времени», где Михаил Лермонтов разграничил сюжет и фабулу: мы не следим за действиями главного персонажа Григория Печорина так, как все произошло в жизни, а путешествуем через разные обрывки истории.
Нелинейное повествование бывает нескольких типов:
- Обратный порядок (как в фильме Кристофера Нолана Memento);
- Флешбеки и флешфорварды (как в фильме Фрэнсиса Коппола The Godfather Part II);
- Разные точки зрения на одни и те же события (как в фильме Акиры Куросва Rashomon);
- Разбитое повествование, собирающееся в финале (как в фильме Квентина Тарантино Pulp Fiction).
Как нелинейное повествование влияет на восприятие истории?
- 📌 1. Развивает персонажей
Один из ключевых приемов нелинейного сюжета — раскрытие характеров через флешбеки (сцены с событиями в прошлом).
- 📌 2. Усиливает эмоциональный эффект
Нелинейные сюжеты усиливают эмоциональный отклик у зрителя за счет неожиданности, позволяя людям в кинозале проживать ключевые моменты вместе с главным персонажем.
- 📌 3. Удержание внимания и интрига
Нелинейность порождает вопросы: кто этот человек? почему он оказался в той или иной ситуации?
Например, в фильме Кристофера Нолана «Мементо» сюжет и фабула значительно расходятся, отчего вплоть до самого финала картины ни один зритель при первом просмотре не способен угадать и даже понять развитие событий. На видео ниже режиссер буквально нарисовал структуру повествования (времени) в своей картине.
Когда стоит использовать нелинейный сюжет?
Хотя нелинейность — мощный инструмент, он подходит не для каждой истории. Молодым режиссерам важно задать себе вопрос: будет ли этот прием усиливать восприятие истории, — или он усложнит сюжет без необходимости?
- Используйте нелинейность, если:
- история строится на воспоминаниях персонажей;
- эмоциональный эффект важнее логической последовательности событий;
- нужно создать интригу и держать зрителя в напряжении.
- Не используйте нелинейность, если:
- история строится на поступательном развитии конфликта;
- временные скачки не несут смысловой или эстетической нагрузки;
- нелинейность усложняет восприятие без добавления глубины.
Как отмечают западные эксперты , нелинейное повествование — это мощный инструмент, который при правильном использовании может сделать историю глубже и эмоциональнее. Чтобы овладеть этим приемом, важно анализировать успешные примеры — от фильма Pulp Fiction до сериала Westworld, — и понимать, когда инструмент действительно работает.