Крылатые механизмы: удивительные кинетические скульптуры Ан Су Чжина

Проекты Ан Су Чжина не пленяют провокационной тематикой и удивительными материалами, выдающейся эстетикой или сложностью механической составляющей. Но в ритмичном повторении простых действий заложена определенная идея, чаще всего содержащая в себе элементы иронии. Посмотрите: вот кресло-качалка, которое качает само себя, взмахивая веслами-грузами, — то ли плывет куда-то, то ли просто отдыхает в отсутствие сидящего. Остроумно? Да. Что хотел сказать автор этой работой? Не знаем, но нам нравится. Вот так и играет со зрителем Ан Су Чжин, показывая скрытый характер простых на первый взгляд предметов.

Впрочем, многие идеи Ан Су Чжина лежат на поверхности — не нужно быть выдающимся философом, чтобы «поймать» их в механизмах. Вот, скажем, работа Some anarchist’s wing («Крыло анархиста»), где птичье крыло — натуральное, с перьями — закреплено на неподвижной основе, на белой стене. Механизм позволяет крылу делать самое естественное из движений — взмахи. Только вот улететь ему, увы, не суждено — в этом и ирония: Ан Су Чжин таким образом интерпретирует миф о Сизифе, утверждая, что сражение любого анархиста — это бесполезная, трудная, не приводящая ни к каким результатам работа. Позже скульптор сделал вторую версию этого проекта — более свободную в своих перемещениях, но все равно ограниченную рамками механизма.

Вообще, кинетические скульпторы давно подметили, что если поставить однообразное движение в правильный контекст, то выясняется, что оно может производить весьма сильное впечатление. Вот, например: палка с куском ткани вертикально закреплена на подставке с двигателем, который колеблет ее из стороны в сторону. Ничего интересного? Но не в том случае, когда ткань — красная, фоном звучит динамичная музыка с хоровым вокалом, называется это все Be the Reds! («Будьте красными!»), а создал проект южнокорейский автор. О, это уже политика, не так ли?

Воздушные темы прослеживаются во многих работах корейца. Иначе говоря, если в скульптуре нет крыла или флага, значит, есть самолет. Отлично иллюстрирует эту симпатию скульптура The plane time («Время самолетов»). С первого взгляда, казалось бы, ничего «полетного» в работе нет — три двухмерных Витрувианских человека вращаются внутри металлических кругов, а между ними установлены мониторы с какой-то трансляцией. Но потом становится понятно, что каждый человек символизирует город — Сеул, Буэнос-Айрес, Найроби, а транслируются морские волны, явно призывающие к отпуску. И слово plane, помимо значения «плоскость», приобретает значение «самолет».

Впрочем, Ан Су Чжин занимается не только кинетической скульптурой. Побочная, но по-своему интересная сторона его деятельности — обычная графика. Не каждый скульптор-кинетист умеет рисовать — в этом редакция «ПМ» убедилась за годы переписки и живого общения с героями рубрики «Артефакт». Ан Су Чжин — умеет.

Иногда это зарисовки кинетических скульптур, которые уже были сделаны «вживую», или еще не были, или по каким-то причинам вообще никогда не воплотятся в реальность. Иногда это сюжетные иллюстрации, не связанные с кинетической работой. Так или иначе, рисунки корейского скульптора — это в большей мере эскизы, нежели законченные работы, хотя для адекватного восприятия его рисунков вполне достаточно нескольких скромных штрихов, которыми он формирует те или иные образы. У рисунков нет названий, поэтому зрителю не приходится ограничивать свое воображение, зато ко многим изображениям приписаны формулы и расчеты — специалисты могут считать недоступный простым смертным смысловой пласт.

Порой в своих рисунках Ан Су Чжин уходит в сюрреализм, механизируя или рассматривая с технической стороны совершенно нетехнические вещи: вот, например, странная изогнутая деталь лезет человеку в горло, а на его верхней и нижней челюстях предусмотрительно закреплены колесики, чтобы ей удобнее было вкатываться в нутро. Или это тоже эскиз скульптуры? Ведь стал же скульптурой нарисованный трехколесный велосипед с колесами-глобусами и надетой на мачту головой динозавра («Дракон»)!

Между рисунками и трехмерными механизмами лежит еще одна плоскость таланта Ан Су Чжина — иногда он отступает от привычных жанров в непредсказуемые стороны. Среди его работ выделяется картина «Кошмар», выполненная с помощью интарсии (инкрустации деревом по дереву) — и если сперва не слишком ясно, что же на ней изображено, то потом по деталям и намекам понимаешь: картина посвящена самоубийству, и деревянный ботинок в ее центре упал с ноги, которая не касается пола...